01
三人以上對話場
正反打與過肩鏡頭要標清楚，哪一句台詞落在哪一顆，演員才知道視線該放哪裡、什麼時候該閉嘴聽。
這七種場面，分鏡先排好就不會亂
短劇最常卡住的不是沒哏，而是拍到一半才發現「這句台詞該誰的鏡頭」。下面這些情境，都是分鏡表能先解決掉的部分。
02
單人獨白與心聲
用景別變化撐住一段獨白，近景收情緒、中景留呼吸，不會三顆鏡頭都長得一樣，觀眾也不會滑走。
03
電話與訊息場
兩個人不在同一個空間時的對切方式，訊息文字改用插入鏡頭處理，畫面才不會乾等，節奏也不會斷。
04
街頭巧遇與移動場
機位順序、走位方向與安全距離先寫進表裡，拍攝當天不用邊走邊想，臨時找點也不會漏掉關鍵畫面。
05
低光與室內靜場
睡前、清晨、車內這類場景光線有限，鏡頭安排要顧到臉部輪廓又不失氛圍，避免整段畫面糊成一片。
06
角色跨場一致性
同一個角色在第三場和第十場的妝造、語速與口頭禪，用同一張角色卡逐一比對，不會拍到後面像換了個人。
07
交片前的自我檢查
匯出前一頁總覽，檢查場次順序、秒數加總與漏掉的台詞。有缺的地方會直接標在表上，不用重看整份劇本。
四步，把文字變成一張現場看得懂的表
不用先學分鏡符號，也不用把劇本重新排版。照著貼、標、產、匯，一輪大約就是一場戲的時間。
1
貼上劇本
場次、台詞與情緒指示原樣貼進來，不用先整理格式，系統會自己認出場景切換。
2
標記角色
列出出場人物，你補上外型、語速與口頭禪，之後每一顆鏡頭都會帶著這份設定。
3
產生分鏡
一列一顆：鏡號、景別、機位、秒數與畫面描述，一頁就能看完一場戲的節奏。
4
匯出交付
帶走 PDF 或表格給攝影與剪輯，角色卡另外存一份交給配音，溝通少一輪來回。
角色卡裡記了什麼
分鏡解決「怎麼拍」，角色卡解決「像不像同一個人」。四組欄位跟著每一顆鏡頭走，換場也不用重講一次。
外型與妝造
髮長、服裝色系、配件與年齡感都記在同一張，跨場比對時不會發現第三場和第十場像兩個人。
說話方式
語速、句長、慣用詞與口頭禪。語氣一致，觀眾才會覺得是同一個角色在講話，而不是換了配音。
情緒曲線
每一場從哪一句開始轉、轉了幾次、收在哪裡。配音與演員有依據，導演也不用一句一句拆解。
關係設定
對誰用什麼稱呼、誰先低頭、誰習慣沉默。把關係寫清楚，對話就不會每場都扁平得像第一次見面。
一頁表格，把拍攝現場會問的問題先答完
分鏡不是給導演看的文件，而是給現場所有人看的共同語言。下面這些數字，是每一份輸出都會帶上的資訊量。
12欄
角色卡欄位，從外型到口頭禪一次填完
4種
景別標註：遠景、中景、近景與特寫
1頁
一場戲的分鏡總覽，滑一次就看完
3種
匯出格式：PDF、表格與純文字
開始之前，你可能想問
關於分鏡輸出、角色卡修改與交付格式，這幾個問題最常被問到。
可以。把想法寫成幾句對話貼進來就行，系統會先整理出場次與角色，再往下拆鏡頭。如果連對話都還沒寫，建議先到 AI短劇腳本 產出一段，再回來排分鏡，順序會順很多。
會。角色卡是同一個角色的共用設定，你改一次，後面引用同一張卡的場次都會更新，不用逐場重填。這也是拍到中段還能調整人設的原因。
可以。匯出的 PDF 與表格都含鏡號、景別、機位、秒數與畫面描述，攝影與剪輯照著排就行。需要現場版本的話，也能只匯出當天要拍的場次，薄薄一疊帶著走。
每一顆鏡頭都有一句畫面描述，寫清楚人物在哪個位置、做什麼動作、鏡頭有沒有移動。景別名稱只是輔助標記，不影響閱讀，第一次拍短劇也能照著走。
可以。分鏡與角色卡在手機上會自動切成單欄，序號在標題旁邊，往上滑就能逐顆看。現場臨時改台詞、改秒數，用手機處理就好。